#1樓
這個段子是北京發佈會上，周星馳在聊怎麼約舒淇演新片《西遊降魔篇》的時候說的，現場笑果不俗，也很符合大多數人對周星馳的想像；如果非要挑刺的話，它只有一點美中不足，它並沒有真的發生，實際的版本遠不如這般的戲劇化，甚至比正常程式更為無趣，因為身為喜劇之王，他實在無需什麼浪漫的解數，只消一開口，對方已經毫不猶豫地答應了。
為什麼？出道快20年的舒淇簡直不敢相信自己的耳朵，“開玩笑哦，周星馳耶！”她突然從沙發上蹦起來，然後興奮地大喊了一聲：“好開心，我終於可以講這句話了！因為我從小就是看他的電影長大的！哈哈，好久沒有講這種話，都是人家跟我講的，這句你一定要寫出來哦！所以當我一知道星爺需要自己拍一部這樣的電影，求之不得可以加入”。
《降魔》劇組的每一個人，在正式加入之前幾乎都聽過關於周星馳為人的種種傳聞，但不管“倒周派”控訴的罪名有多麼可怕，都沒能阻擋他們想要與喜劇之王合作的決心，編劇之一盧正雨說，星爺偶爾會煩，想不出橋的時候他會煩自己為什麼想不到，但從來沒有發過一次脾氣，而歷經了拍攝之後的黃渤更是表示，如果非要二選一的話，朋友和同事之間，他更願意以周星馳同事的身份存在。
所以，完全退居幕後的周星馳到底什麼樣？為什麼王晶對他的人品如此不屑，還願意肯定他“是一個很好的導演”？那些橋段又是怎麼想出來的？他越來越愛跟新人合作，如何才能入他的法眼？帶著這些疑問，記者對話了包括導演本人、舒淇、文章、黃渤、盧正雨在內的一眾主創，試圖借助他們的回憶，拼湊出一個盡可能接近真實的片場，還原一個工作模式中的周星馳，也許下回，你也可以像盧正雨那樣由星迷轉正，成為偶像作品的一分子。
南都記者簡芳 實習生蔡聞哲、楊犇堯
------------------------每個故事都有個開始--------------------------
導演約演員見面的流程多半如此：先寒暄兩句，接著介紹我手上有一個戲大概是什麼樣的，希望你來演其中的某一個角色，我對這個人物有怎樣的設想，所以接到周星馳邀請的時候，文章抱著差不多的心理預期就飛到了香港，但他跟導演面對面坐下以後，進行的對話卻是這樣的：
周星馳：吃了麼？
文章：吃了。
周星馳：睡得好不好？
文章：挺好。
周星馳：香港有沒有朋友？
文章：有。
周星馳：有沒有看過《大話西遊》？《大話西遊》你最喜歡哪個橋段？
文章：看了很多遍，覺得還是很經典。
--- --- ---
兩人淨聊了些有的沒的，好似一直在寒暄，卻從未進入正題，聊到後來，周星馳連文章對古裝片有什麼想法、最近工作忙不忙都已經摸查了個遍，一直到雙方禮貌的告別，文章也沒有等來有關新片的任何一個字，他一頭霧水地又飛回了北京，之後才接到經紀人的電話說：“可以看劇本了，看完劇本就開始”但即便這樣，他當時也完全不清楚自己要在《西遊》裡的角色是什麼，文章發現自己原來要演唐僧的時候，距離進組開戲只剩20天了。
然後2011年盛夏，《降魔篇》在橫店低調開機，文章見到了與他對手的舒淇小姐，後者儘管一早就知道她要演的是一個專業“驅魔人”，並且認真閱讀了封面上標注著“僅供舒淇參閱”的劇本，到片場之後也還是被周星馳的無厘頭搞得人仰馬翻，第一天進組，身穿灰白T恤衫、挎著黑色休閒短褲、腳踏運動鞋頭頂鴨舌帽的星爺，這個造型家居得就好像只打算下樓買個泡麵就回家繼續打機的導演，悠悠然飄到了打算溫習對白的舒淇面前，用一口並不算標準的普通話下指令說：
不用記了，全都不一樣啦！
舒淇一開始還以為，只是當天拍的跟之前讀到的不同，後來才發現：每天現場拍的東西整理出來完全是另外一個劇本！文章更是到接受記者採訪的時候，都對自己演出的故事完全沒把握，“因為我拍了三個月都不知道他拍的是什麼，他根本不按劇本拍”
“所以你說他難搞，他是難搞，我背臺詞背得這麼辛苦，可是去到現場呢，他把整個劇本都改了，總是改對白，之前的功課全都白費，要臨時記，而且一些對白還是很長的，所以對演員來說，他們可能會生氣或者是很沒有自信、很怕，覺得自己的功課沒有做足，”
舒淇在這裡停頓了一下：“但他可能就是不想讓你功課做得太足吧？這樣的話演員就完全不會有心理準備這場戲要怎麼演，就是現場我們大爺想到什麼，馬上就改、就修，所有的劇本都是在他的腦袋裡頭，而不是在他發給我們的劇本裡”。
----------------------劇本真的在他的腦袋裡頭嗎？---------------------
對於這個問題，編劇之一盧正雨的回答是：真的。
盧正雨最開始在網路上嶄露頭角的身份，其實是周星馳的超級粉絲，這個80後的年輕人從小學開始在家看周星星的錄影帶，初中某次在電視上偶然看到重播的《喜劇之王》後驚為天人，從此拜倒在周氏門下；07年底，周星馳要上《魯豫有約》，節目組在周星馳的影迷會上打聽，誰可以做一個致敬的短片？當時他已經拍過一些DV，在星迷中也算是小有名氣，於是責無旁貸地把任務接了下來，用幾乎是零成本拍出《我們的故事》——一支契合當年新片《長江七號》父子情的短片。
在節目錄製現場的當天，盧正雨第一次近距離見到了活生生的星爺，但交流僅限於已經設計好的環節，除此之外再無其他，他在親眼目睹偶像的激動之中蕩漾了幾天，好不容易稍稍平復下來，一個陌生來電又把他推到了興奮的高點，電話裡周星馳當時的助理告訴他：周先生覺得你的短片不錯，以後有機會合作。
聽上去很耳熟對不對？《少林足球》裡的六師弟輕功水上漂林子聰、《長江七號》裡扮演曹主任的李尚正，都有過這樣天降奇福的瞬間，因為周星馳一路都在為創作搜羅心血，“對我來說沒有說一定要（標準）怎麼樣，反正碰到了就馬上要把握，比如說有時候找演員，你要找都找不到，反而常常都是無意之中被你碰到，那你就馬上要把握，然後讓他去發揮一下，比如說現在跟你說話，發現你蠻好笑的，就會留個聯繫方式，然後有機會的時候就邀請你出來幫忙”
但想要跟周星馳合作，除了擁有他最看中的“想像力跟創造力”，外加被賞識的幸運，可能還得具備足夠好的耐心，盧正雨在那個電話掛斷之後，手機不敢沒電，24小時待機，做足了一切可能的準備：一面繼續拍攝自己的微電影，一邊等待星爺期許的機會；然後在《降魔篇》開拍10天之後，劇組需要幾個“在網上有點知名度，同時又很好笑的演員”的時候，他的手機才再一次的響起，這次是橫店的副導演打的，請他過去試試看。
兩次電話鈴響之間隔了三年。
盧正雨當即收拾行李，換了好幾輪交通工具，輾轉抵達下榻的酒店，他在房間裡又苦守了兩天兩夜，才在第三天上午被帶到片場，周星馳馬上認出了眼前的年輕人，寒暄道：“你胖了點”又再被晾了幾天，盧正雨才總算守得雲開見月明，等到了偶像親自開口、問那一句“你能不能幫幫忙，跟我一起編劇？”
-------------------------跑偏了，繼續說劇本--------------------------
“有時候他們有更好的想法，”周星馳說，“（找新人的）意義就在這裡，希望別人有更好的想法，無論是推翻你也好，在你的基礎上面錦上添花也好”。
雖然在普通觀眾看來，“周星馳”這三個字就是無厘頭的化身，但他的片場卻井然有序、一絲不苟，劇組就住在橫店，離片場不遠，每天早上八點開工，五點收工，作為導演，周星馳每天早上都會在現場準備得差不多以後抵達，坐進導演棚裡，然後把郭子健、盧正雨叫上，如果有動作場面還得再加一個武術指導穀軒昭，幾個人聚在一起聊當天要拍的內容，時間可長可短，也許半小時，也許一小時。
與此同時，副導演上主要演員的生活車，挨個提醒大概一小時後鏡頭可能會拍你，時間往後推半小時，服裝化妝上車化妝或者修妝，又過15分鐘，導演那邊可能已經風暴得差不多了，演員們被帶到現場，再跟周星馳聊大約一個鐘頭，在這一小時裡，周星馳會跟文章或者舒淇、黃渤討論七、八種，甚至更多種的嘗試可能性，他們在過程中篩選出來比較好的兩三種，再一種一種的嘗試、推翻，這些談話都進行完畢了，才正式進行拍攝。
如果等布光、調機位的期間有空檔，周星馳還會繼續跟周圍的人聊，從演員、演員助理到路過的場工，逮誰跟誰聊。
“聊”是周氏創作的關鍵字，幾乎所有的橋段、臺詞，都是靠周星馳在現場“聊”出來的，每一句臺詞都是臨陣打磨，新鮮出爐之後馬上送到演員的嘴邊，比如預告片裡，文章和舒淇的那一段“小姐要幫忙嗎？”“要！”“怎麼幫？”“走開”，就是他跟盧正雨聊出來的，他和每個人傾談，但沒有人知道他腦袋裡在想什麼，也沒有人知道，他這樣不停地說話到底是出於全然的放鬆，還是因為過度的緊張，他提出來的話題天馬行空、風馬牛不相及，從一開始跟戲有關，到最後完全無關，以至於郭子健偶爾會對他說，“應該拍戲了”。
以下列出一些他曾提出的問題，僅供讀者們想像參考，比如：
你覺得這個鏡頭OK嗎？
這個人還要不要繼續噴血？
附近最好吃的麵是哪一家？
他之後說什麼臺詞好？
你最喜歡的女演員是誰？
XXX的長相怎麼樣？
喝紅酒嗎？最喜歡喝什麼紅酒？
勃艮第的紅酒你知道多少？
XXX地區的氣候怎麼樣？
你結婚要不要在劇組擺個酒，讓舞龍舞獅的過來？
剛剛他們在玩的那個遊戲，是不是很搞笑？要不要擺在我們戲裡面？
周星馳一邊聊天，一邊調整、修正自己的想法，比如某個妖怪難以降服，大概需要多少個人去對付它，分別使用什麼樣的招術，怎麼打才夠吸引觀眾，由於這場戲的份量頗重，周星馳拉了郭子健、盧正雨、穀軒昭趁劇組放假，大聊特聊了足足三天！每日鄭重其事地把武師們聚在一起喝茶，邊聊邊請諸位在旁邊跟著變化的想法做新的演示，什麼虎鶴雙行的拳法啊，每一招怎麼打才好看啊，誰誰誰先怎麼出場，誰誰誰再以什麼樣的造型空降，反復演練了一個禮拜。
然後“嘩”的一下，突然有更好的靈感出現，之前的一切全部推倒重來！
演員們拍攝的時候也是如此，每次黃渤做完一次之後，周星馳都會誇讚“很好啊！”然後話鋒一轉，提出如果嘗試一種新的方法會不會更好，“當然，他不會胡說，然後這樣、那樣的幾下以後，你就慢慢又走到了他的軌跡上”舒淇也半開玩笑地提到，雖然她的一些“有建設性的意見”曾被星爺採納，但大部分情況下，“他都是假裝問演員的感想，但他還是在想他自己的，所以你跟他講完一堆廢話之後，還是要演他的，哈哈”。
而文章就是慘中至慘了，周星馳電影一向蓬勃著各種奇葩綠葉，三不五時還有把紅花風頭搶個乾淨的潛力，這次的唐僧也未能倖免，他的部分裡群演最多，甲乙丙丁等路人塞滿了整個畫面，如果鏡頭捕捉到誰特別出彩，他還能立馬成為中心，並且有加戲的可能；儘管文章對形勢之嚴峻有所耳聞，親臨現場還是差點崩潰，“路人的表演你沒法去控制和等待，他就是這樣的表情，他（導演）就只能把這樣的表情記錄下來，那像我們作為稍微專業一點的演員就挺被動的，”一方面要適應路人的表演，另一方面還得配合星爺去嘗試，難怪文章在微博裡形容這是“這部戲挑戰了我的極限”。
所以舒淇說，經她觀察，周星馳在《降魔篇》的片場確實從來沒有發過脾氣，“因為他會把別人折磨得很氣吧，我覺得他的最高境界就是——他會把旁邊的人折磨得很生氣，然後他一點都不氣”。
------------------------到底誰最受折磨------------------------------
儘管演員們紛紛跳出來稱委屈，有特效、美術組的人墊底，他們無論如何都不可能是劇組裡最受折磨的。
周星馳自《少林足球》之後大面積地在片中使用特效，這次《降魔篇》再度升級，大量的特效畫面結合3D技術，如果達到他想要的標準，必定能夠給觀眾以視覺上的震撼，當然，這也意味著特效、美術組的人要比以往承受更為繁重的工作量，尤其在周星馳反復推翻、修改的情況下，“每次推翻之前，特效他們幾個人都得百分百做好再拿出來給周先生看，不然他會看出來你沒有用心，但每次推翻之後，他們的工作就完全白做了，而且要馬上根據他的想法重做”
但特效、美術組的人，可能還不是全組裡最受折磨的，因為他們只要專心做好自己所屬的環節就好，而周星馳本人作為一位在每個環節均追求“好一點點”的導演，從籌畫、劇本創作、美術、特效、武術指導，到後期製作、混錄，事無巨細，事必躬親，心神的耗費超乎外界想像；以混音為例，周星馳會坐在錄音室裡，一邊聽聲音的效果，一邊拿紙和筆把意見密密麻麻地記下來，然後跟混音師反復的溝通、提修改意見：比如片中出現的猩猩捶胸部的聲音不夠擬動物，太像是人做出來的，諸如此類。
更殘酷的是，他本人也不得不直面那些溜走的時間和精力，“有時候我們說得好聽一點就是創作的過程，但其實都是在說廢話你知道嗎？大家不斷地說廢話，全都亂說，有時候一些廢話可以用，就會變成點子，但是大部分的廢話始終都是廢話，可這個過程是一定要的，要不斷地說，可能你說了一千個裡面才終於有一個可以用上，創作有時候就是這麼一個辛苦的過程”
幸而不管怎麼推倒、重建、又推倒、再重建，或是說了多少無用的廢話，《降魔篇》的拍攝始終嚴格按照進度開展，幾乎沒有超過期，這一點也是盧正雨覺得最為神奇和驚歎的-整個劇組的每個人都希望可以令到導演滿意，偶有怨言，但堅持以品質為先。
記得《少林足球》裡，周星馳扮演的二師兄開竅之後所向披靡，大師兄曾感歎：他一人去踢已經足夠，教練吳孟達當時說的一句話至今聽來仍有深意，他說：足球不是一個人就可以踢的。
同理，喜劇、或者任何作品，也不是單槍匹馬就可以完成的；雖然舊搭檔已不再，但新片以師徒四人合力向西取經為題材，這個道理周星馳想必還是認同的。
------------------------------快結尾了-------------------------------
採訪要結束的時候，我問盧正雨，作為一個新人導演和一個星爺的粉絲，拍《降魔篇》你最大的收穫是什麼？他的回答是：一方面學習了周先生製作喜劇的流程和調教演員的方法，另一方面，也是更重要的一方面，他願意接受我的想法、肯定我設計的那些笑點，對我來說意義非常，每個人剛起步的時候都會有迷茫、不確定的時候，周先生的認可讓我更有信心，更堅定自己以前的想法都是對的。
最後這一小段對話送給他，送給星迷，也送給所有想走喜劇之路的人，“人沒有夢想和鹹魚有什麼分別？”
南都：以前看你的片子，人物雖是小人物，但他對自己很有信心，只是沒有機會，但是這一次電影裡面有一句臺詞我印象好深：他說師傅我什麼都不會你是不是找錯人了？他懷疑自己他到底是不是可以。
周星馳：你說的是唐僧是嗎？對，這也是他成長的過程。
南都：這過程跟你的相近嗎？
周星馳：你說我有沒有懷疑過自己？當然有了，你難道不是每一天都在懷疑自己嗎？有時候是一定得懷疑自己的。
南都：你懷疑自己的方面是什麼？
周星馳：應該是說又有信心但是又會懷疑，就是你覺得自己是可以的，但是同時又覺得不可以，兩方面在鬥爭、在矛盾，然後重複這個過程，一直都是如此，有時候假如一個人百分之一百很有信心，我覺得這也不好，因為這個的源動力就是在於懷疑，一開始因為我很有信心，所以我做這個事情，但是不是能把它做到最好，我就會懷疑了，而因為我有懷疑，所以我就千方百計更要把它做到最好，是吧？
南都：做《西遊降魔篇》的懷疑主要在哪兒？
周星馳：怕做不好。
南都：哪一方面？
周星馳：每一方面都怕做不好。
和周星馳一起降魔 崔斯坦 (2013-01-17 10:54:20)
http://blog.sina.com.cn/s/blog_625df15b0101fpnr.html
和周星馳一起降魔的幕後故事
“我給舒小姐打了個電話，問她最近有沒有空一起吃飯，我是約吃飯為主的，順便碰碰運氣，結果舒小姐對跟我吃飯興趣不大，反而是對演喜劇興趣更大，戲是接了，但飯就一直沒吃。”
這個段子是北京發佈會上，周星馳在聊怎麼約舒淇演新片《西遊降魔篇》的時候說的，現場笑果不俗，也很符合大多數人對周星馳的想像；如果非要挑刺的話，它只有一點美中不足，它並沒有真的發生，實際的版本遠不如這般的戲劇化，甚至比正常程式更為無趣，因為身為喜劇之王，他實在無需什麼浪漫的解數，只消一開口，對方已經毫不猶豫地答應了。
為什麼？出道快20年的舒淇簡直不敢相信自己的耳朵，“開玩笑哦，周星馳耶！”她突然從沙發上蹦起來，然後興奮地大喊了一聲：“好開心，我終於可以講這句話了！因為我從小就是看他的電影長大的！哈哈，好久沒有講這種話，都是人家跟我講的，這句你一定要寫出來哦！所以當我一知道星爺需要自己拍一部這樣的電影，求之不得可以加入”。
《降魔》劇組的每一個人，在正式加入之前幾乎都聽過關於周星馳為人的種種傳聞，但不管“倒周派”控訴的罪名有多麼可怕，都沒能阻擋他們想要與喜劇之王合作的決心，編劇之一盧正雨說，星爺偶爾會煩，想不出橋的時候他會煩自己為什麼想不到，但從來沒有發過一次脾氣，而歷經了拍攝之後的黃渤更是表示，如果非要二選一的話，朋友和同事之間，他更願意以周星馳同事的身份存在。
所以，完全退居幕後的周星馳到底什麼樣？為什麼王晶對他的人品如此不屑，還願意肯定他“是一個很好的導演”？那些橋段又是怎麼想出來的？他越來越愛跟新人合作，如何才能入他的法眼？帶著這些疑問，記者對話了包括導演本人、舒淇、文章、黃渤、盧正雨在內的一眾主創，試圖借助他們的回憶，拼湊出一個盡可能接近真實的片場，還原一個工作模式中的周星馳，也許下回，你也可以像盧正雨那樣由星迷轉正，成為偶像作品的一分子。
南都記者簡芳 實習生蔡聞哲、楊犇堯
------------------------每個故事都有個開始--------------------------
導演約演員見面的流程多半如此：先寒暄兩句，接著介紹我手上有一個戲大概是什麼樣的，希望你來演其中的某一個角色，我對這個人物有怎樣的設想，所以接到周星馳邀請的時候，文章抱著差不多的心理預期就飛到了香港，但他跟導演面對面坐下以後，進行的對話卻是這樣的：
周星馳：吃了麼？
文章：吃了。
周星馳：睡得好不好？
文章：挺好。
周星馳：香港有沒有朋友？
文章：有。
周星馳：有沒有看過《大話西遊》？《大話西遊》你最喜歡哪個橋段？
文章：看了很多遍，覺得還是很經典。
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兩人淨聊了些有的沒的，好似一直在寒暄，卻從未進入正題，聊到後來，周星馳連文章對古裝片有什麼想法、最近工作忙不忙都已經摸查了個遍，一直到雙方禮貌的告別，文章也沒有等來有關新片的任何一個字，他一頭霧水地又飛回了北京，之後才接到經紀人的電話說：“可以看劇本了，看完劇本就開始”但即便這樣，他當時也完全不清楚自己要在《西遊》裡的角色是什麼，文章發現自己原來要演唐僧的時候，距離進組開戲只剩20天了。
然後2011年盛夏，《降魔篇》在橫店低調開機，文章見到了與他對手的舒淇小姐，後者儘管一早就知道她要演的是一個專業“驅魔人”，並且認真閱讀了封面上標注著“僅供舒淇參閱”的劇本，到片場之後也還是被周星馳的無厘頭搞得人仰馬翻，第一天進組，身穿灰白T恤衫、挎著黑色休閒短褲、腳踏運動鞋頭頂鴨舌帽的星爺，這個造型家居得就好像只打算下樓買個泡麵就回家繼續打機的導演，悠悠然飄到了打算溫習對白的舒淇面前，用一口並不算標準的普通話下指令說：
不用記了，全都不一樣啦！
舒淇一開始還以為，只是當天拍的跟之前讀到的不同，後來才發現：每天現場拍的東西整理出來完全是另外一個劇本！文章更是到接受記者採訪的時候，都對自己演出的故事完全沒把握，“因為我拍了三個月都不知道他拍的是什麼，他根本不按劇本拍”
“所以你說他難搞，他是難搞，我背臺詞背得這麼辛苦，可是去到現場呢，他把整個劇本都改了，總是改對白，之前的功課全都白費，要臨時記，而且一些對白還是很長的，所以對演員來說，他們可能會生氣或者是很沒有自信、很怕，覺得自己的功課沒有做足，”
舒淇在這裡停頓了一下：“但他可能就是不想讓你功課做得太足吧？這樣的話演員就完全不會有心理準備這場戲要怎麼演，就是現場我們大爺想到什麼，馬上就改、就修，所有的劇本都是在他的腦袋裡頭，而不是在他發給我們的劇本裡”。
----------------------劇本真的在他的腦袋裡頭嗎？---------------------
對於這個問題，編劇之一盧正雨的回答是：真的。
盧正雨最開始在網路上嶄露頭角的身份，其實是周星馳的超級粉絲，這個80後的年輕人從小學開始在家看周星星的錄影帶，初中某次在電視上偶然看到重播的《喜劇之王》後驚為天人，從此拜倒在周氏門下；07年底，周星馳要上《魯豫有約》，節目組在周星馳的影迷會上打聽，誰可以做一個致敬的短片？當時他已經拍過一些DV，在星迷中也算是小有名氣，於是責無旁貸地把任務接了下來，用幾乎是零成本拍出《我們的故事》——一支契合當年新片《長江七號》父子情的短片。
在節目錄製現場的當天，盧正雨第一次近距離見到了活生生的星爺，但交流僅限於已經設計好的環節，除此之外再無其他，他在親眼目睹偶像的激動之中蕩漾了幾天，好不容易稍稍平復下來，一個陌生來電又把他推到了興奮的高點，電話裡周星馳當時的助理告訴他：周先生覺得你的短片不錯，以後有機會合作。
聽上去很耳熟對不對？《少林足球》裡的六師弟輕功水上漂林子聰、《長江七號》裡扮演曹主任的李尚正，都有過這樣天降奇福的瞬間，因為周星馳一路都在為創作搜羅心血，“對我來說沒有說一定要（標準）怎麼樣，反正碰到了就馬上要把握，比如說有時候找演員，你要找都找不到，反而常常都是無意之中被你碰到，那你就馬上要把握，然後讓他去發揮一下，比如說現在跟你說話，發現你蠻好笑的，就會留個聯繫方式，然後有機會的時候就邀請你出來幫忙”
但想要跟周星馳合作，除了擁有他最看中的“想像力跟創造力”，外加被賞識的幸運，可能還得具備足夠好的耐心，盧正雨在那個電話掛斷之後，手機不敢沒電，24小時待機，做足了一切可能的準備：一面繼續拍攝自己的微電影，一邊等待星爺期許的機會；然後在《降魔篇》開拍10天之後，劇組需要幾個“在網上有點知名度，同時又很好笑的演員”的時候，他的手機才再一次的響起，這次是橫店的副導演打的，請他過去試試看。
兩次電話鈴響之間隔了三年。
盧正雨當即收拾行李，換了好幾輪交通工具，輾轉抵達下榻的酒店，他在房間裡又苦守了兩天兩夜，才在第三天上午被帶到片場，周星馳馬上認出了眼前的年輕人，寒暄道：“你胖了點”又再被晾了幾天，盧正雨才總算守得雲開見月明，等到了偶像親自開口、問那一句“你能不能幫幫忙，跟我一起編劇？”
-------------------------跑偏了，繼續說劇本--------------------------
“有時候他們有更好的想法，”周星馳說，“（找新人的）意義就在這裡，希望別人有更好的想法，無論是推翻你也好，在你的基礎上面錦上添花也好”。
雖然在普通觀眾看來，“周星馳”這三個字就是無厘頭的化身，但他的片場卻井然有序、一絲不苟，劇組就住在橫店，離片場不遠，每天早上八點開工，五點收工，作為導演，周星馳每天早上都會在現場準備得差不多以後抵達，坐進導演棚裡，然後把郭子健、盧正雨叫上，如果有動作場面還得再加一個武術指導穀軒昭，幾個人聚在一起聊當天要拍的內容，時間可長可短，也許半小時，也許一小時。
與此同時，副導演上主要演員的生活車，挨個提醒大概一小時後鏡頭可能會拍你，時間往後推半小時，服裝化妝上車化妝或者修妝，又過15分鐘，導演那邊可能已經風暴得差不多了，演員們被帶到現場，再跟周星馳聊大約一個鐘頭，在這一小時裡，周星馳會跟文章或者舒淇、黃渤討論七、八種，甚至更多種的嘗試可能性，他們在過程中篩選出來比較好的兩三種，再一種一種的嘗試、推翻，這些談話都進行完畢了，才正式進行拍攝。
如果等布光、調機位的期間有空檔，周星馳還會繼續跟周圍的人聊，從演員、演員助理到路過的場工，逮誰跟誰聊。
“聊”是周氏創作的關鍵字，幾乎所有的橋段、臺詞，都是靠周星馳在現場“聊”出來的，每一句臺詞都是臨陣打磨，新鮮出爐之後馬上送到演員的嘴邊，比如預告片裡，文章和舒淇的那一段“小姐要幫忙嗎？”“要！”“怎麼幫？”“走開”，就是他跟盧正雨聊出來的，他和每個人傾談，但沒有人知道他腦袋裡在想什麼，也沒有人知道，他這樣不停地說話到底是出於全然的放鬆，還是因為過度的緊張，他提出來的話題天馬行空、風馬牛不相及，從一開始跟戲有關，到最後完全無關，以至於郭子健偶爾會對他說，“應該拍戲了”。
以下列出一些他曾提出的問題，僅供讀者們想像參考，比如：
你覺得這個鏡頭OK嗎？
這個人還要不要繼續噴血？
附近最好吃的麵是哪一家？
他之後說什麼臺詞好？
你最喜歡的女演員是誰？
XXX的長相怎麼樣？
喝紅酒嗎？最喜歡喝什麼紅酒？
勃艮第的紅酒你知道多少？
XXX地區的氣候怎麼樣？
你結婚要不要在劇組擺個酒，讓舞龍舞獅的過來？
剛剛他們在玩的那個遊戲，是不是很搞笑？要不要擺在我們戲裡面？
周星馳一邊聊天，一邊調整、修正自己的想法，比如某個妖怪難以降服，大概需要多少個人去對付它，分別使用什麼樣的招術，怎麼打才夠吸引觀眾，由於這場戲的份量頗重，周星馳拉了郭子健、盧正雨、穀軒昭趁劇組放假，大聊特聊了足足三天！每日鄭重其事地把武師們聚在一起喝茶，邊聊邊請諸位在旁邊跟著變化的想法做新的演示，什麼虎鶴雙行的拳法啊，每一招怎麼打才好看啊，誰誰誰先怎麼出場，誰誰誰再以什麼樣的造型空降，反復演練了一個禮拜。
然後“嘩”的一下，突然有更好的靈感出現，之前的一切全部推倒重來！
演員們拍攝的時候也是如此，每次黃渤做完一次之後，周星馳都會誇讚“很好啊！”然後話鋒一轉，提出如果嘗試一種新的方法會不會更好，“當然，他不會胡說，然後這樣、那樣的幾下以後，你就慢慢又走到了他的軌跡上”舒淇也半開玩笑地提到，雖然她的一些“有建設性的意見”曾被星爺採納，但大部分情況下，“他都是假裝問演員的感想，但他還是在想他自己的，所以你跟他講完一堆廢話之後，還是要演他的，哈哈”。
而文章就是慘中至慘了，周星馳電影一向蓬勃著各種奇葩綠葉，三不五時還有把紅花風頭搶個乾淨的潛力，這次的唐僧也未能倖免，他的部分裡群演最多，甲乙丙丁等路人塞滿了整個畫面，如果鏡頭捕捉到誰特別出彩，他還能立馬成為中心，並且有加戲的可能；儘管文章對形勢之嚴峻有所耳聞，親臨現場還是差點崩潰，“路人的表演你沒法去控制和等待，他就是這樣的表情，他（導演）就只能把這樣的表情記錄下來，那像我們作為稍微專業一點的演員就挺被動的，”一方面要適應路人的表演，另一方面還得配合星爺去嘗試，難怪文章在微博裡形容這是“這部戲挑戰了我的極限”。
所以舒淇說，經她觀察，周星馳在《降魔篇》的片場確實從來沒有發過脾氣，“因為他會把別人折磨得很氣吧，我覺得他的最高境界就是——他會把旁邊的人折磨得很生氣，然後他一點都不氣”。
------------------------到底誰最受折磨------------------------------
儘管演員們紛紛跳出來稱委屈，有特效、美術組的人墊底，他們無論如何都不可能是劇組裡最受折磨的。
周星馳自《少林足球》之後大面積地在片中使用特效，這次《降魔篇》再度升級，大量的特效畫面結合3D技術，如果達到他想要的標準，必定能夠給觀眾以視覺上的震撼，當然，這也意味著特效、美術組的人要比以往承受更為繁重的工作量，尤其在周星馳反復推翻、修改的情況下，“每次推翻之前，特效他們幾個人都得百分百做好再拿出來給周先生看，不然他會看出來你沒有用心，但每次推翻之後，他們的工作就完全白做了，而且要馬上根據他的想法重做”
但特效、美術組的人，可能還不是全組裡最受折磨的，因為他們只要專心做好自己所屬的環節就好，而周星馳本人作為一位在每個環節均追求“好一點點”的導演，從籌畫、劇本創作、美術、特效、武術指導，到後期製作、混錄，事無巨細，事必躬親，心神的耗費超乎外界想像；以混音為例，周星馳會坐在錄音室裡，一邊聽聲音的效果，一邊拿紙和筆把意見密密麻麻地記下來，然後跟混音師反復的溝通、提修改意見：比如片中出現的猩猩捶胸部的聲音不夠擬動物，太像是人做出來的，諸如此類。
更殘酷的是，他本人也不得不直面那些溜走的時間和精力，“有時候我們說得好聽一點就是創作的過程，但其實都是在說廢話你知道嗎？大家不斷地說廢話，全都亂說，有時候一些廢話可以用，就會變成點子，但是大部分的廢話始終都是廢話，可這個過程是一定要的，要不斷地說，可能你說了一千個裡面才終於有一個可以用上，創作有時候就是這麼一個辛苦的過程”
幸而不管怎麼推倒、重建、又推倒、再重建，或是說了多少無用的廢話，《降魔篇》的拍攝始終嚴格按照進度開展，幾乎沒有超過期，這一點也是盧正雨覺得最為神奇和驚歎的-整個劇組的每個人都希望可以令到導演滿意，偶有怨言，但堅持以品質為先。
記得《少林足球》裡，周星馳扮演的二師兄開竅之後所向披靡，大師兄曾感歎：他一人去踢已經足夠，教練吳孟達當時說的一句話至今聽來仍有深意，他說：足球不是一個人就可以踢的。
同理，喜劇、或者任何作品，也不是單槍匹馬就可以完成的；雖然舊搭檔已不再，但新片以師徒四人合力向西取經為題材，這個道理周星馳想必還是認同的。
------------------------------快結尾了-------------------------------
採訪要結束的時候，我問盧正雨，作為一個新人導演和一個星爺的粉絲，拍《降魔篇》你最大的收穫是什麼？他的回答是：一方面學習了周先生製作喜劇的流程和調教演員的方法，另一方面，也是更重要的一方面，他願意接受我的想法、肯定我設計的那些笑點，對我來說意義非常，每個人剛起步的時候都會有迷茫、不確定的時候，周先生的認可讓我更有信心，更堅定自己以前的想法都是對的。
最後這一小段對話送給他，送給星迷，也送給所有想走喜劇之路的人，“人沒有夢想和鹹魚有什麼分別？”
南都：以前看你的片子，人物雖是小人物，但他對自己很有信心，只是沒有機會，但是這一次電影裡面有一句臺詞我印象好深：他說師傅我什麼都不會你是不是找錯人了？他懷疑自己他到底是不是可以。
周星馳：你說的是唐僧是嗎？對，這也是他成長的過程。
南都：這過程跟你的相近嗎？
周星馳：你說我有沒有懷疑過自己？當然有了，你難道不是每一天都在懷疑自己嗎？有時候是一定得懷疑自己的。
南都：你懷疑自己的方面是什麼？
周星馳：應該是說又有信心但是又會懷疑，就是你覺得自己是可以的，但是同時又覺得不可以，兩方面在鬥爭、在矛盾，然後重複這個過程，一直都是如此，有時候假如一個人百分之一百很有信心，我覺得這也不好，因為這個的源動力就是在於懷疑，一開始因為我很有信心，所以我做這個事情，但是不是能把它做到最好，我就會懷疑了，而因為我有懷疑，所以我就千方百計更要把它做到最好，是吧？
南都：做《西遊降魔篇》的懷疑主要在哪兒？
周星馳：怕做不好。
南都：哪一方面？
周星馳：每一方面都怕做不好。
和周星馳一起降魔 崔斯坦 (2013-01-17 10:54:20)
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